> ## Content Index
> Fetch the complete content index at: https://holod.media/llms.txt
> Use this file to discover other available public pages before exploring further.

# Топ-20 фильмов о диктаторах
- URL: https://holod.media/2022/10/21/filmi-o-diktatorah/
- Published: 2022-10-21T09:58:06.000Z
- Updated: 2022-10-21T09:58:06.000Z
- Description: От Адольфа Гитлера до Иди Амина: кино о том, как возникают и разрушаются тирании
- Author: Holod Media
- Tags: Общество, #wp, #wp-post

ХХ век — время самых страшных диктаторских режимов в истории человечества. А еще это век, в который кино стало самым популярным из искусств и одним из главных каналов получения информации. «Холод» отобрал по два фильма о 10 диктаторах из разных стран, посмотрев которые можно узнать, как устроена тирания — и как она кончается.

## Адольф Гитлер

фюрер немецкого народа, 1934–1945 годы

### Правда:

**«Бункер», режиссер Оливер Хиршбигель, 2004 год**

Беспощадная хроника последних дней Адольфа Гитлера, фактологически безупречная (насколько это возможно в игровом кино) реконструкция происходящего в фюрербункере в конце апреля 1945 года, снятая по мемуарам секретаря Гитлера Траудль Юнге.

Советские солдаты уже в Берлине, Германия вот-вот капитулирует, фюрер в агонии отдает безумные приказы и планирует самоубийство. Это, конечно, фрагмент биографии, Хиршбигель и не претендует на большее, но неизвестно, что нам способно сказать о диктаторе больше — то, как он жил, или то, как умирал.

После выхода фильма на экраны, многие в Германии, включая, например, автора «Неба над Берлином» Вима Вендерса, обвинили режиссера в очеловечивании зла, но для художника такие претензии — пожалуй, комплимент.

Даже если вы не смотрели сам фильм, то точно знакомы с этой сценой-истерикой Гитлера, сыгранной великим Бруно Ганцем, разошедшейся на десятки перетитрованных мемов. Из последних примеров — [вот](https://www.youtube.com/watch?v=dtb83q2wmy8&ref=holod.media).

### Выдумка :

**«Молох», режиссер Александр Сокуров, 1999 год**

За пять лет до Хиршбигеля Александр Сокуров уже выводил на широкий экран болезненного, жалкого Гитлера, тоже поместив его в замкнутое пространство. 

«Молох» при этом, конечно, антибиография. Это сюрреалистическая фреска в декорациях неприступной крепости где-то посреди Альп. Гитлер и Ева Браун разговаривают друг с другом метареалистическими фразами-панчами Юрия Арабова, где-то рядом бродят карикатурные Геббельс и Борман. 

Отказавшись от исторической правды, Сокуров с Арабовым замахиваются на правду, если угодно, высшую. И преуспевают.

## Иосиф Сталин

Генеральный секретарь ЦК ВКП(б) — КПСС, председатель Совета Министров СССР, 1922–1953 годы

### Правда: 

**«Прощание со Сталиным», режиссер Сергей Лозница, 2019 год**

Монтажный документальный фильм украинского режиссера Сергея Лозницы обескураживает простотой своего решения: режиссер просто собрал хронику похорон Сталина и народного с ним прощания, ничего не доснял, не дорисовал, а в итоге создал хоррор хорроров. Кто видел заплаканные глаза советских граждан у гроба с вождем — Пеннивайза не боится. 

«Прощание со Сталиным» — еще один пример того, как смерть бывает точнее жизни. Ну и проговорим очевидное: это кино не про диктатора, конечно (хотя и про него тоже), а про страну. Причем как про ту, так и про эту.

### Выдумка:

**«Хрусталев, Машину!», режиссер Алексей Герман, 1998 год** 

В продолжение темы хорроров — страшнейший фильм в истории российского и советского кино. И сложнейший для восприятия — недаром его освистали (а потом публично извинялись и говорили, что просто «не сразу поняли») даже видавшие всякое кинокритики на премьере в Каннах.

Собственно, Сталина в «Хрусталев, Машину!» практически нет, и все равно он здесь везде. И в брейгелевских сценах из московской коммуналки, и в доносе мальчика на своего отца, и в сцене изнасилования генерала зеками.

«Хрусталев, Машину!» — самая яростная попытка «похоронить» Сталина в российской культуре — и одновременно признание невозможности это сделать. 

Фраза, вынесенная в название, — это апокрифически первое, что было сказано в постсталинской России, ее якобы бросил Берия гэбэшнику, дежурившему на даче вождя. Ну, то есть вот про это и кино — Сталин умер, слово — Берии. 

## Иди Амин

президент Уганды, 1971–1979 годы

### Правда: 

**«Генерал Иди Амин Дада: Автопортрет», режиссер Барбет Шредер, 1974 год**

Канон жанра «документальный фильм о диктаторе» и самый объемный портрет человека, успевшего за восемь лет правления Угандой построить один из самых кровавых режимов в истории Африки и уничтожить под полмиллиона своих граждан.

Барбет Шредер (известный прежде всего как биограф и интервьюер писателя Чарльза Буковски, а не одиозных политиков) назвал свой фильм автопортретом и, пожалуй, не наврал. Многие эпизоды фильма были инсценированы его главным героем: Шредер не вмешивается в это повествование, а лишь наблюдает, как Амин воспитывает десантников, играет на аккордеоне в джаз-бенде, плавает в парке дикой природы, шутливо бранит министра иностранных дел за плохой пиар Уганды в Западном мире (через две недели тело этого министра найдут в реке Нил). Режиссер спокойно разговаривает с Амином о его планах нападения на Израиль, симпатиях к Гитлеру и внимательно слушает-слушает-слушает. 

В итоге Шредер смонтировал две версии фильма (это было условие Амина): одну — причесанную, для показа в Уганде, вторую — для всех остальных. Амин, предсказуемо, остался доволен первой, а по второй потребовал у режиссера сокращений. Тот отказался. Тогда диктатор собрал более 150 французских граждан, проживающих в Уганде, запер их в отеле, заявив, что теперь их судьба в руках Шредера. Режиссер сдался. Вырезанные сцены вернулись в фильм после падения режима Амина. 

### Выдумка:

**«Последний король Шотландии», режиссер Кевин Макдональд, 2006 год** 

Массовый зритель знает об Иди Амине не из документального кино, не из учебников истории и даже не из вечерних новостей. Для него «Его превосходительство Пожизненный Президент», «повелитель всех зверей на земле и рыб в море», «Завоеватель Британской Империи в Африке» — это человек с лицом Фореста Уитакера (дюжина наград за эту роль, включая «Оскар», «Золотой глобус» и BAFTA) из лихого триллера Кевина Макдональда.

Не слишком заботясь об исторических фактах, Макдональд широкими (как правило, багровыми) мазками пишет историю африканского тирана, от взлета до падения, а зритель вместе с другим героем фильма, молодым доктором из Шотландии, сначала проникается симпатией к смелому и деятельному лидеру, а потом приходит в ужас. Это снова кино не о диктаторе. «Последний король Шотландии» — о рисках очарования тиранией. 

## Бенито Муссолини

дуче фашизма и основатель Империи, 1922–1945 годы

### Правда: 

**«Муссолини и я», режиссер Альберто Негрин, 1985 год**

Политическая и семейная драма на основе воспоминаний дочери Бенито Муссолини Эдды и дневников ее мужа-дипломата — Галеаццо Чиано. 

Мощное актерское трио (Чиано — Энтони Хопкинс, Муссолини — Боб Хоскинс, Эдда — Сьюзен Сарандон) рассказывает историю падения режима дуче, начиная незадолго до Второй Мировой войны и останавливаясь весной 1945-го. Это оптика близких родственников, но одновременно и граждан Италии, не одобряющих союз с Гитлером и разочаровавшихся в экспрессивном харизматике-премьер-министре. С точки зрения политтехнологий, цель любого тирана — стать «отцом нации» и таким образом связать народ не рациональным политическим выбором, а настоящей любовью. В этом смысле кино Альберто Негрина — легитимная метафора, убедительно работающая и с художественной, и с исторической точек зрения. 

### Выдумка:

**«Чай с Муссолини», режиссер Франко Дзеффирелли, 1999 год** 

А этот взгляд на Муссолини — все равно, что портрет Брежнева, сложенный из народных анекдотов. Флорентийские англичанки гоняют *five o'clock tea* 

и обсуждают дуче. Одна говорит, что как-то даже встречалась с этим «горячим итальянцем», и он оправдал все ожидания. «Мы живем во времена великих диктаторов», — соглашается вхожий в компанию британский консул. На дворе — середина 1920-х, никто не подозревает, что будет дальше. Тональность бесед, конечно же, скоро станет совсем другой. Действие фильма закончится в 1944-м, и в четырех стенах разных итальянских квартир — вся история европейского принятия и отторжения зла. А для Дзеффирелли, которому в 1935 году было 12 лет, это кино — его собственный «Амаркорд», разговор с самим собой о детстве, Италии и Европе. 

[Полочное кино 2.0Кинокритик Тимур Алиев — о том, как в России не показывают российское кино![](https://storage.ghost.io/c/dd/26/dd2677a6-3a80-4373-accf-ef7b2aa06114/content/images/holod-media/wp-content/uploads/2022/10/frame-107.jpg)](https://holod.media/2022/10/13/cinema-cancel-in-russia/)

## Хуан Доминго Перон

президент Аргентины в 1946–1955 и 1973–1974 годах

### Правда: 

**«Пуэрта-де-Йерро, изгнание Перона», режиссеры: Виктор Лаплас и Дьегильо Фернандес, 2012 год** 

В 1952 году Хуан Доминго Перон был второй раз избран президентом Аргентины, а уже в 1955-м — свергнут. Он бежал из страны и через несколько латиноамериканских стран добрался до уединенного пригорода Мадрида — Пуэрта-де-Йерро. Здесь он и прожил до возвращения на родину в 1973 году, здесь и разворачивается действие фильма Виктора Лапласа и Дьегильо Фернандеса. Перон вспоминает время своего правления и строит планы на будущее. Неспешное, не слишком увлекательное, но исторически достоверное повествование. 

В целом же удивительно, что главный политик в истории Аргентины, человек, за которого до сих пор, что о «нашем» Сталине, ломают копья на родине — тиран он или великий государственник, — в культуре чаще всего фигурирует просто как муж Эвиты Перон. Эта картина — редкий пример иного фокуса, и в этом, собственно, главное, если не единственное, ее достоинство.

### Выдумка:

**«Эвита», режиссер Алан Паркер, 1996 год**

Ну и вот, пожалуй, самый известный фильм об этой самой Эвите. В главной роли — Мадонна. В роли Перона — Джонатан Прайс. Рассказчик — Антонио Бандерас. 

Фильмов о романе Эвиты и Хуана — больше 10 так точно, и все они деликатно опускают политические вопросы, фокусируясь на любовной истории юной провинциалки, приехавшей покорять Буэнос-Айрес, и харизматика в военной форме, успешно столицу покорившего. Паркер пытается говорить и о тщеславии, и о политическом популизме первой леди, и мужа ее по касательной задевает, но все равно снимает мелодраму, в которой к тому же еще и поют. 

Зрелище, может, и на любителя, но существование таких любителей сложно отрицать — есть они и среди американских журналистов (три премии «Золотой глобус»), и среди киноакадемиков (один «Оскар»).

## Антониу ди Салазар

премьер-министр Португалии, 1932–1968 годы

### Правда: 

**«Натюрморт: Образы диктатуры», режиссер Сюзана де Соуза Диаш, 2005 год**

Португальская диктатура — одна из самых долгих не только в ХХ веке, но и, как говорят метеорологи, за всю историю наблюдений. Она продлилась 42 года, 36 из которых Антониу ди Салазар (кажется, единственный диктатор — университетский профессор) правил единолично. 

Сюзана де Соуза Диаш годами собирала фото- и видеоархив этого периода: пропагандистские документальные фильмы, фотографии политических заключенных, засекреченные документы, чтобы смонтировать их в холодное, категорически не публицистическое кино о том, что тирания — это смерть. Она замедляет и ускоряет хронику, выворачивает наизнанку статичные кадры, озвучивает их авангардным саундтреком и этим непоследовательным методом достигает буквально алхимического эффекта — история начинает оживать. 

### Выдумка:

**«Осада», режиссер Антониу да Кунья Теллеш, 1970 год** 

Год выхода фильма на экраны — это и год смерти Салазара. «Осада» начинается со сцены расставания главной героини со своим мужем-деспотом — историческая метафора понятна. Женщина как нация, муж как государственный диктатор, брак — как жизнь день за днем: не без любви, но со страданиями. 

Все сравнения не натянуты, съемки фильма начинались, когда Салазара уже поразил инсульт, что дало Теллешу и право, и возможность рассуждать о скором «разводе». «Осада» — это история о страхе и выборе, об ответственности, в том числе и политической, за свое настоящее и будущее. До «революции гвоздик» и установления военного временного правительства оставалось четыре года. 

## Саддам Хусейн

президент Ирака, 1979–2003 годы

### Правда: 

**«Дом Саддама», режиссер Алекс Холмс и Джим О’Хенлон, 2008 год**

Довольно лобовой, что в случае зрительского приоритета политического над художественным только плюс, мини-сериал совместного производства двух гигантов телепублицистики, BBC и HBO, с амбицией рассказать вообще все о Саддаме Хусейне. 

Действие фильма начинает разворачиваться в 1970-х годах, когда Хуссейн, будучи заместителем председателя Совета революционного командования Ирака, то есть вторым человеком в государстве, принялся расчищать себе дорогу к абсолютной власти, а заканчивается декабрем 2003-го, то есть арестом диктатора в подвале деревенского дома-укрытия. 

О Саддаме, конечно, выходили фильмы и более подробные, и более точные (обоим критериям, например, соответствует сериал «Долгие дни»), но все они фокусировались на каком-то небольшом периоде его жизни: либо становлении, либо крахе. «Дом Саддама» объемлет все 30 лет политической жизни иракского диктатора. Ничего более универсального ни на малых, ни на больших экранах о Хусейне не выходило. 

### Выдумка:

**«Двойник дьявола», режиссер Ли Тамахори, 2011 год** 

Лучшие художественные фильмы о диктаторах — те, где сами диктаторы не покидают заднего плана. «Двойник дьявола» — именно такой. Саддам тут появляется, в основном чтобы посетовать на то, что пожалел и не кастрировал сына — Удея Хуссейна. А главный герой — не сын даже, а легендарный Латиф Яхиа, выдающий себя за экс-двойника сына.

Зачем ему в принципе двойник — вопрос открытый: большую часть времени Удей проводит в ночных клубах и барах — а государственных дел от него не ждет более-менее никто. Рассказы Яхиа (как и мемуары, которые легли в основу сценария), скорее всего, чистейшее вранье, но, во-первых, вранье талантливое, во-вторых, раз уж мы о фильме, очень талантливо и с юмором экранизированное, а в-третьих, парадоксальным образом выдумки о диктаторских режимах порой бывают не менее наглядны, чем любая о них правда.

## Николае Чаушеску

председатель Госсовета и президент Социалистической Республики Румыния, 1967–1989 годы

### Правда: 

**«Заглавными буквами», режиссер Раду Жуде, 2020 год** 

Румынская новая волна — возможно, лучшее и самое важное, что случилось с мировым кинематографом за последние 30 лет (среди конкурентов разве что волна корейская). Обладатель «Золотого медведя» за подвергшийся в России цензуре фильм «Безумное кино для взрослых» Раду Жуде — самый эксцентричный представитель этого поколения. 

«Заглавными буквами» — картина постмодернистская по форме, но вполне историческая по содержанию. Это история знаменитого школьника Мугура Кэлинеску, который в 1981 году устроил граффити-сопротивление в Ботошани — расписывал стены, автобусные остановки и прочее антиправительственными лозунгами. 

Тайная полиция быстро вычислила автора, а дальше началось дело, которое вошло в историю под именем «Школьник против Чаушеску» и, как принято считать, ускорило падение режима последнего. По сюжету фильма, театральный режиссер решает снять по рассекреченным архивам спектакль. Кино Жуде рождается в точке соприкосновения театра, кинематографа и документов. 

### Выдумка:

**«4 месяца, 3 недели, 2 дня», режиссер Кристиан Мунджиу, 2007 год** 

А вот — безусловный шедевр «румынской новой волны». И — как большинство фильмов в этом разделе — он не про диктатора и даже не про диктатуру, а про людей, в диктатуре выживающих.

1987 год. Из 2022-го мы знаем, что это закат режима Чаушеску, но тогда никому так не казалось. Студентка Габицэ узнает, что беременна, и собирается сделать нелегальный аборт: легальные запрещены.

Человеческая драма в политических обстоятельствах. Один из ключевых фильмов нулевых — «Золотая пальмовая ветвь» Каннского фестиваля и «европейский оскар» от киноакадемиков Старого света. 

[«Я не хочу верить, что 24 года жил среди людей, которые искренне хотят смерти другим»Интервью режиссера Кантемира Балагова — о деколонизации российской культуры, поиске идентичности и ответственности за войну![](https://storage.ghost.io/c/dd/26/dd2677a6-3a80-4373-accf-ef7b2aa06114/content/images/holod-media/wp-content/uploads/2022/05/photo_2022-05-19-13-57-43.jpg)](https://holod.media/2022/05/19/balagov/)

## Аугусто Пиночет

Президент Республики Чили, 1974–1990 годы

### Правда: 

**«Дело Пиночета», режиссер Патрисио Гузман, 2001 год**

Программный документальный фильм любимца европейских фестивалей и главного киношного специалиста по военному перевороту в Чили — Патрисио Гузмана.

Название фильма — в целом достаточное его описание. В 1998 году, проснувшись после операции в лондонской частной клинике, диктатор был арестован Скотленд-Ярдом. Следующие восемь лет — это то самое «дело»: бесконечные обвинения, лишения неприкосновенности, и тут же — оправдания или освобождения от уголовной ответственности (например, по причине старческого слабоумия). В итоге через 503 дня обвиняемый целым и невредимым вернулся в Чили. Гузман, чью съемочную группу Пиночет, еще в должности председателя Правительственной хунты арестовывал сразу после прихода к власти, надеялся, что «дело» это станет первым примером, когда латиноамериканский тиран действительно ответил за свои преступления, — но не случилось. В том, почему так произошло, он и разбирается в своем фильме.

### Выдумка:

**«Нет», режиссер Пабло Ларраин, 2012 год**

Художественный формально и высокохудожественный оценочно фильм о Пиночете с Гаэлем Гарсия Берналем в главной роли. Действие «Нет» развивается вокруг плебисцита о доверии к диктатору, на котором более половины проголосовавших в итоге сказали то самое «нет». Но это мы знаем сегодня: в моменте казалось, что результаты голосования могут быть любыми. Герой Берналя — молодой рекламщик, ответственный за 15 минут альтернативного мнения в телевизионном эфире. Четверть часа — на то, чтобы изменить будущее страны.  
  
Интересно, что после «Нет» замечательного чилийского режиссера Ларраина, кажется, перестали интересовать политики-мужчины и он сфокусировался на их женах, сняв сначала «Джеки» про Жаклин Кеннеди, а потом «Спенсер» про принцессу Диану. 

## Кимы

правящая династия КНДР, 1948–?

### Правда: 

**«В лучах Солнца», режиссер Виталий Манский, 2015 год** 

Хороших и правдивых фильмов о северокорейских диктаторах, увы, не существует. То есть существуют хорошие, некоторые из них даже сняты при прямом участии главного синефила в истории республики — Ким Чен Ира, — но с точки зрения фактов там предсказуемый караул. Есть, конечно, правдивые, но все они — телевизионные типовые документалки в духе BBC. Так что, похоже, самый важный фильм о Северной Корее все-таки снял российский режиссер Виталий Манский. 

Главная героиня, восьмилетняя школьница, готовится к празднику в честь дня рождения Ким Ир Сена и вступает в местную пионерию «Дети Солнца». То есть основатель династии присутствует в фильме лишь в календаре. Его сын, Ким Чен Ир, появляется разве что в форме памятников. А нынешний лидер Ким Чен Ын — просто висит над действием грозовой тучей. То есть Манский, как и многие другие упомянутые выше режиссеры, снимает не про диктаторов, а про их жертв. «В лучах Солнца» — честный (при том, что производственно построен на обмане корейской приглашающей стороны) и безжалостный взгляд большого художника. Безжалостный настолько, что Манский до сих пор отвечает на этические претензии в свой адрес: якобы партизанский способ съемки мог поставить под удар героев ленты. Но, кажется, с ними все в порядке, а восьмилетняя Джин Ми, та самая главная героиня, за которую больше всего переживали зрители, теперь и вовсе — самый известный ребенок в КНДР. Пропаганда решила обернуть кадры Манского в свою сторону. Школьнице, по слухам, даже поручили вручать цветы Ким Чен Ыну на закрытии съезда партии.

### Выдумка:

**«Объединенная зона безопасности», режиссер Пак Чхан Ук, 2000 год** 

Один из любимых фильмов Квентина Тарантино, одна из первых ласточек (ястребов?) той самой корейской волны, упомянутой выше. Самый кассовый на тот момент корейский фильм в истории, подбросивший Пак Чхан Ука («Олдбой», «Служанка») в высшую лигу не только национального, но и мирового кино.

«Объединенная зона безопасности» — эстетский, мелодраматический, военный детектив, действие которого разворачивается на границе Северной и Южной Кореи. Классический сюжет герметичного детектива — убийство, несколько подозреваемых, приглашенный следователь — у Пака вырастает в эпическую политическую драму, в финале которой не так уж важно, кто виноват, потому что глобально виноваты все. 

## P.S. Фильмы о всех диктаторах сразу

### Правда: 

**«Как стать тираном», производство Netflix, 2021 год** 

Досуговая публицистика от главной стриминговой поп-платформы планеты под комментарии ​​Питера Динклейджа (Тирион Ланнистер из «Игры престолов»). Шесть серий, и каждая, что кулинарное шоу, представляет рецепт одной из главных тираний ХХ века. Герои предсказуемы, мы их тоже здесь почти всех рассмотрели: Адольф Гитлер, Саддам Хусейн, Иди Амин, Иосиф Сталин, Муамар Каддафи и северокорейские Кимы. 

Дорогая инфографика, оригинальная анимация и разной уникальности хроника — все достоинства и недостатки нетфликсовских проектов известны давно, «Как стать тираном» в этом смысле — показательный пример. Содержательно — тоже не слишком глубоко, но как введение в историю проблемы — вполне подойдет. 

### Выдумка:

**«Детство лидера», режиссер Брэйди Корбет, 2015 год** 

Безупречный дебют одного из самых умных молодых режиссеров Америки Брэйди Корбета — история превращения затюканного, нежного мальчика в универсального тирана — граждане Германии, России или Италии наверняка по-своему могут уточнить, в какого именно. 

При первом просмотре кажется, что ответственность за это превращение лежит на семье, при втором — что на буржуазии, а если посмотреть фильм в 2022 году, сомнений не возникает: лично на каждом смотрящем она и лежит.